Как нарисовать вазу карандашом пошагово: лучшие идеи, необычные решения нанесения рисунка (мастер-класс для детей)

Как нарисовать вазу ребенку?

У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры. Приступать к рисунку нужно поэтапно:

• нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
• нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
• легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии – оси
• нарисовать овалы для днища и горловины вазы
• подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
• затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми

Простая ваза, которую может нарисовать ребенок.

Накладываем тени

Как получен контур, следует заполнить линиями внутреннее пространство вазы, чтобы придать ощущение того материала из которого сделана.

Это кропотливая стадия – нужно сделать рисунок не только красивый, но и правильный. Учесть, что стекло – прозрачный материал, образующий на своей поверхности множество бликов и отражающий предметы. Передать не так то просто, поэтому лучше прислушаться к следующим советам мастер-класса:

Надо присмотреться к реальному объекту и направить свет в одну сторону. Сразу станут заметны выступающие части, затененные участки и блики.

Чтобы избежать прорисованния множества мелких элементов, которые доступны только людям, которые уже успели набить руку в рисовании или профессионалам, стоит прищурить глаза. При этом некоторые элементы станут более расплывчатыми. Но зато участки затененные и осветленные укрупнятся. Вот в таком именно укрупненном положении их и стоит обозначить на своей вазе.

При этом осветленные не трогают и не заполняют карандашным штрихом. А те, которые имеют более темный оттенок, следует аккуратно заполнить мелкой штриховкой интенсивно наклоняя карандаш таким образом, чтобы он как бы скользил боковой частью по бумаге.

При необходимости слегка затушевать более выступающие участки с резкими прочерченными линиями.

Коллекция пользователя Svetlana

16 

пинов

 • 

14 

подписчиков

Olivia-Fayne Tattoo Design – MISCELLANEOUS

Orange turtle – Soutache. Point-to-point // Раиса Прохорова

ТОЧЕЧНАЯ РОСПИСЬ on Instagram: “#tr_работы_мастеров Чудесная роспись на керамической вазе от мастера @orange__turtle #точечнаяроспись #точечная_роспись…”

778 Likes, 7 Comments – ТОЧЕЧНАЯ РОСПИСЬ (@tochechnaya_rospis) on Instagram: “#tr_работы_мастеров Чудесная роспись на керамической вазе от мастера @orange__turtle…”

Купить Ваза “Индия – праздник красок” – разноцветный, стекло, Витражная роспись, витражные краски, ваза

IMG 1399 — Postimages

Provides free image upload and hosting integration for forums. Free picture hosting and photo sharing for websites and blogs.

Купить Шампанское “Павлин” – свадебное шампанское, павлинья свадьба, восточная свадьба, восток дело тонкое

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих?

Рисунок

Начинать нужно с разметки будущего рисунка с помощью вертикальной и горизонтальных линий. Вертикальная линия нужна для определения высоты и симметрии вазы. Горизонтальные линии определят верх и низ вазы, а также расширение на ней.
Далее рисуют контуры вазы с помощью прямых линий. Рисуя линии, карандаш не нужно надавливать, это временные линии, которые затем будут стираться.
Контуры будут служить ограничителями, внутри которых с помощью плавных линий вазе придается нужная форма

Выпуклость вазе придадут изогнутые плавные линии, выходящие за контур.
Теперь нужно обратить внимание на низ и горловину вазы. Нарисовать горловину и низ нужно плавными линиями, также выходящими за контуры.

Ваза поэтапно: обозначение плоскостей.

Накладывание тени

Чтобы рисунок имел объемный вид нужно наложить тень, то есть заштриховать карандашом те места, которые удалены от света. Чем более часть вазы удалена от света, тем гуще нужно делать штриховку рисунка. Начинающим можно взять вазу или другой сосуд в качестве модели и посмотреть, как на него падает тень от источника освещения.

Что нужно для рисования натюрморта

Для создания декоративного натюрморта требуется белый лист копировальной бумаги формата А4 или А3. Для получения качественного рисунка можно рисовать на чистой странице в альбоме для рисования.

Рисунок создается при помощи двух кисточек с номерами 2 и 5. Для нанесения красок применяется гуашь двенадцати цветов. При отсутствии гуаши можно использовать акварель. В этом случае бумага должна быть более плотная.

Поэтапное рисование натюрморта

Лист бумаги располагается вертикально: высота рисунка больше его ширины.

На первом этапе при помощи карандаша и ластика просто чертятся горизонтальные параллельные линии. Эти линии располагаются вертикально, друг над другом, на разных уровнях или «этажах».

Например, первая короткая линия обозначает основание вазы, вторая линия на всю ширину листа – границу столика, на котором стоит ваза. Далее выше наносятся две линии: длинная линия, показывающая расширение вазы в середине, и короткая линия на ширину горлышка вазочки.

Далее создается плавный контур вазы. Для этого сначала при помощи линейки требуется соединить концы нарисованных отрезков с концами линий, расположенных выше.

Получится геометрическая фигура, состоящая из трех равнобедренных трапеций, поставленных друг на друга:

• нижняя перевернутая трапеция с узким основанием внизу и широким основанием наверху. Эта трапеция по высоте превосходит все последующие трапеции;
• центральная обычная трапеция по высоте занимает третье место;
• верхняя трапеция также перевернута кверху дном, как первая трапеция. Нижнее основание трапеции меньше верхнего основания.

Затем границы трапеций плавно закругляются. Первая трапеция превратится в очень глубокую тарелку. Вторая трапеция будет похожа на перевернутую суповую тарелку. Самая верхняя трапеция получится в форме стакана.

На третьей стадии создаются объемные очертания вазы. Для этого к четырем горизонтальным отрезкам, обозначающих границы вазы, пририсовываются эллипсы.

Эллипсы рисуются в местах, где ширина вазы меняется. Поскольку для основания вазы характерен плавный переход в ее широкую часть, то над основанием вазы рисуется дополнительный эллипс.

Всего получится пять эллипсов:

• два одинаковых, расположенных друг над другом, при основании вазы,
• самый широкий – в середине,
• самый узкий – рядом с горлышком,
• при верхнем крае вазочки.

Затем рисуются дополнительные предметы: фрукты, складки скатерти за и под вазочкой. Например, яблоко, слива или плоды груши сначала изображаются в виде овалов. Далее этим овалам придаются естественные формы и изгибы настоящих фруктов.

Примеры вспомогательных линий:

• вертикальная линия,
• все горизонтальные линии, кроме границы стола,
• линии верхних половин эллипсов,
• линии, которые видны сквозь заслоняющие фрукты или предметы.

На рисунке обозначают переходы теней: от ярких красок к полутонам. Для этого каждый элемент делится на четыре части или плоскости для последующего закрашивания красками: самая яркая часть, полутень, цвет тени, рефлекс.

Картина раскрашивается гуашью в соответствии с границами теней. Поскольку скатерть синего цвета, то на палитре смешиваются темные и светлые оттенки этого цвета.

Для вазы используются коричневый цвет четырех оттенков: от темно-коричневого до светло-коричневого цвета. Для яблока используются оттенки желтого цвета.

После нанесения красок создается обводка контуров предметов – границы вазы, скатерти, фруктов – при помощи тонкой кисти.

Для того чтобы смесь стала густой и не растекалась, требуется подождать примерно 20-30 минут. Обводка контуров затвердевает около одного часа. После этого декоративный натюрморт готов.

Объёмная аппликация Ваза с цветами для детей начальной школы. Шаблоны. Мастер-класс с фото

Я предлагаю вам сделать бумажные цветы своими руками. Бумажные цветы – это искусство древнее, и появилось оно, вероятно, не на много позже, чем появилась сама бумага. Бумажными цветами украшались дома и храмы, одежда и головные уборы, они использовались в разных церемониях, когда в силу времени года не было живых цветов. Вариантов изготовления цветов из бумаги великое множество: это и простая скрутка, и сложные бутоны из множества отдельных лепестков, цветы оригами и цветы из конусов, трубочек, колечек и бумажных полос.

Ход работы. Для работы нам понадобятся : лист цветного картона, двухсторонняя цветная бумага, ножницы, клей, карандаш, шаблон вазы, линейка, кисточка

Шаблон вазы:

По готовому шаблону вырезаем вазу из цветной бумаги, размечаем на вазе линейкой полосы, примерно по 1 см и разрезаем, но не до конца.

Из желтой цветной бумаги вырезаем полоски шириной около 1 см.

Путем вплетения желтых полос в коричневые,мы создаем декоративную плетеную вазу.

Для создания будущих цветов, вырезаем полосы красного, синего, белого цветов размером 1х10 см.

Кончики полосок склеиваем между собой в форме капельки.

Лепестки склеиваем и комбинируем между собой синие и белые полоски, белые и желтые. В серединку полученных цветов приклеиваем кружки из желтой или красной бумаги

Для листьев заранее изготовляем шаблон на белой бумаге

По шаблону вырезаем листья из зеленой цветной бумаги. Для придания объёма, мы надрезаем с 2-х сторон края листьев и накручиваем их на карандаш.

Для изготовления листьев в форме гармошки мы вырезаем 2 квадрата 10х10см.

Затем, эти квадраты мы складываем гармошкой и придаем им форму веера.

Затем нашу гармошку складываем пополам, отрезаем кончик листьев, и стороны полученного веера, склеиваем между собой.

Для изготовления объемного цветка мы вырезаем 4 круга из красной цветной бумаги.

Склеиваем между собой, делим на 10-12 секторов, делаем надрезы,и в середину приклеиваем кружок из желтой цветной бумаги. Лепестки также можно накрутить карандашом.

Для изготовления следующего цветка, мы вырезаем 3 полоски красной бумаги размером 2х20 см каждая, складываем в три части.

Разрезаем, у полученных частей закругляем ножницами одну сторону будущих лепестков.

Для того чтобы лепесток цветка получился объёмным, мы его надрезаем с 2-х сторон ножницами, а концы склеиваем между собой. Лепесток готов.

Готовые лепестки наклеиваем друг на друга по кругу, в несколько рядов, образуя цветок, а в середину наклеиваем кружок из желтой бумаги. А теперь собираем нашу цветочную композицию. Наклеиваем на картон вазу из полосок бумаги, а вокруг неё размещаем уже готовые цветы и листья, формируем букет. Наша ваза готова,и мы сможем её подарить или украсить ею наш класс.

Спасибо за внимание!

Рекомендуем посмотреть:

Подарок ко Дню матери своими руками Гладиолусы из креповой бумаги. Мастер-класс с пошаговыми фото Цветочная полянка своими руками. Мастер-класс с пошаговыми фото Объемная аппликация. Цветы из бумаги своими руками

Подарок маме на день рождения своими руками

Цветы из бумаги своими руками. Хризантемы

Цветы из бумаги своими руками. Корзиночка с цветами

Цветы из гофрированной бумаги своими руками. Одуванчики

Летние поделки из бумаги своими руками. Летний букет

Как создать объем

На листе бумаги рисунок еще плоский. Чтобы «вытащить» его из плоскости и сделать объемным, используем технику чередования света и тени.

Рекомендуем прочитать:

• Как нарисовать лису карандашом? Подробная инструкция с фото и описанием. Поэтапный урок для детей + мастер-класс

• Как нарисовать девочку — делаем портрет и общий рисунок правильно и красиво (150 фото и видео)

• Как нарисовать ребенка — этапы создания рисунков и рекомендации по их оформлению (видео + 125 фото)

Мысленно устанавливаем источник света. Если поставить его близко к предмету, то тени будут «слабые», их почти не будет. Рисунок будет казаться плоским. Если поставить свет очень далеко, то рисунок будет темным и тоже казаться плоским.

Расстояние выбирают так, чтобы объем можно было увидеть в чередование света и тени.

Как нарисовать вазу ребенку?

Всегда следует помнить, что ребенок воспринимает мир немного по-другому. У него еще не так хорошо развиты навыки пространственного воображения и мышления, поэтому не стоит для него усложнять изображение вазы. Поэтому для него урок ограничивается следующими действиями:

1. Нарисовать вертикальную линию.
2. Аналогично нарисовать горизонтальную линию донышка и горловины, разделяя симметрично относительно вертикали.
3. Прорисовать линию самой узкой части горлышка – поможет корректно провести линию абриса.
4. Нарисовать боковые линии вазы. Линии необходимо делать плавными, не надавливая интенсивно на карандаш. Так рисунок получится красивый и естественный.
5. Если ребенок достаточно хорошо владеет карандашом, может отрисовать овалы, которые будут ограничивать донышко и горлышко. Если ребенок маленький, пропускают шаг.
6. Научить рисующего относить периодически рисунок от лица в вертикальном положении и просматривать, насколько симметричны обе стороны.
7. Взять акварель и, набирая достаточно влаги вместе с краской, нанести пигмент внутри контура. Стараться распределять неравномерно. Учитывать, что сторона, подставленная свету, будет светлой, а противоположная требует большего количества краски из-за затененности. Такая же техника применяется, когда используется гуашь.
8. Если планируется не просто ваза, а натюрморт, нарисовать цветок– один или несколько в зависимости от индивидуальных предпочтений.
9. Если предмет стеклянный, то учесть, что будут просвечиваться стебли растения. Если это выполнить, то образ получается натуралистичным.
10. Желательно заранее предусмотреть, планируются изображать цветы или нет. Ведь, если будут присутствовать цветы или фрукты на изображении, то горловину можно тщательно не прорисовывать. А только потом восстановить линию, которая будет видна между стеблями или плодами.

Используя данные рекомендации, можно научиться достаточно легко и быстро изображать вазу.

Ваза с цветами

Теперь разберемся, как нарисовать цветы в вазе.

1. Проведите вертикальную ось и две горизонтальные линии, обозначающие ширину донышка и горлышка вазы.

2. В верхней части нарисуйте овал-горлышко и овал в самой широкой части вазы.

3. Проведите линии от горлышка к узкой части вазы.

4. Плавными линиями обозначьте бока сосуда и соедините с дном.

5. Нарисуйте контуры цветов и листьев. Они должны находиться не только над горлышком вазы, но и прятаться за ней или находится на ней.

6. Разукрасьте вазу. Используйте штрихи средней длины, чтобы показать отражение света от поверхности сосуда.

7. Не забудьте оставить не закрашенное место блика на вазе. Затемните теневые места при помощи карандаша более темного цвета или сильнее нажимая на карандаш основного оттенка.

8. Разукрасьте цветы и листья. Чтобы картинка была похожей на оригинал, используйте несколько оттенков каждого цвета. В затемненный местах используйте более темный тон, а в бликовых – светлый.

Изображение стеклянных ваз

В предметах интерьера из стекла всегда есть множество разных отражений, бликов, черточек, получающихся в местах утолщений. Этот материал трудно передать в рисунке, пользуясь исключительно теоретическими знаниями о создании объема с помощью светотеней.

Обычное прозрачное стекло может стать основой для создания рисунка черно-белой вазы. Сложность состоит в том, что прозрачные стенки позволяют не только видеть все внутреннее строение вазы, но и в достаточной степени искажают реальные размеры и пропорции предметов.

Толща стекла делает дно объекта деформированным и даже слегка расплывающимся. Блик на передней стенке отражается на задней, но также с изменением формы.

Однако по форме отражений можно увидеть настоящую округленную форму вазы и все ее изгибы. Весь предмет выглядит серым, без видимых затененных участков и приходится какое-то время приглядываться к нему, чтобы определить более светлый передний план, по сравнению с задней стенкой.

Бока вазы показывают толщину стекла и являются самыми темными участками рисунка. Если прищуриться и посмотреть на стеклянный объект в несколько размытом виде, то станет лучше видно самые темные и самые светлые фрагменты.

Блики часто бывают на одной из боковых граней сосуда, отражаясь в дне или задней стенке, в зависимости от наклона падающего света. Простой карандаш отлично передает все градации теней на стекле от светло-серых плоскостей до черных штрихов в нижней части, где находятся наибольшие уплотнения.

Для этого полезно запастись карандашами с разной мягкостью — от 2Н до 4Н, и постоянно менять их, по мере надобности.

Накладываем тени

Как получен контур, следует заполнить линиями внутреннее пространство вазы, чтобы придать ощущение того материала из которого сделана.

Это кропотливая стадия – нужно сделать рисунок не только красивый, но и правильный. Учесть, что стекло – прозрачный материал, образующий на своей поверхности множество бликов и отражающий предметы. Передать не так то просто, поэтому лучше прислушаться к следующим советам мастер-класса:

Надо присмотреться к реальному объекту и направить свет в одну сторону. Сразу станут заметны выступающие части, затененные участки и блики.

Чтобы избежать прорисованния множества мелких элементов, которые доступны только людям, которые уже успели набить руку в рисовании или профессионалам, стоит прищурить глаза. При этом некоторые элементы станут более расплывчатыми. Но зато участки затененные и осветленные укрупнятся. Вот в таком именно укрупненном положении их и стоит обозначить на своей вазе.

При этом осветленные не трогают и не заполняют карандашным штрихом. А те, которые имеют более темный оттенок, следует аккуратно заполнить мелкой штриховкой интенсивно наклоняя карандаш таким образом, чтобы он как бы скользил боковой частью по бумаге.

При необходимости слегка затушевать более выступающие участки с резкими прочерченными линиями.

Ваза с фруктами

Теперь вы узнаете, как нарисовать поэтапно вазу с фруктами.

1. Сделайте компоновку натюрморта. Для этого проведите примерно по центру листа две перпендикулярные линии. Чуть ниже горизонтальной полосы проведите еще одну, он обозначит поверхность стола.

2. Сразу под основной горизонтальной осью проведите перевернутую дугу. Это будет верхушка чаши фруктовой вазы. Отступив пару сантиметров, проведите параллельную дугу, соедините дуги вертикальными линиями.

3. Ваза будет стоять на тонкой высокой ножке. Вдоль вертикальной оси проведите две линии, книзу ножка должна немного расширяться.

4. Основание ножки нужно изобразить в виде овала.

5. Наведите точные контуры вазы и вытрите вспомогательные линии.

6. Наметьте расположение фруктов в вазе. Это можно сделать тонкими дополнительными линиями. Фрукты должны располагаться равномерно и не скапливаться в одной стороны. Объема натюрморту придают листья или ягоды, свисающие с края вазы.

7. Каждый фрукт прорисуйте отдельно. Они необязательно должны быть идеальной формы, ведь в жизни не бывает сферических яблок.

8. Наметьте направление лучей света, обозначьте теневые и бликовые зоны на вазе и фруктах, тень от вазы на столе. Фрукты не такие глянцевые, как ваза, поэтому блики на них должны иметь меньший размер.

Способ для малышей

Мы подобрали способ, чтобы как можно проще было нарисовать вазу детям. Она довольно примитивна, но для базовых навыков подойдет.

Итак:

1. Начертите равносторонний треугольник, с вершиной, смотрящей вверх. Размер треугольника рассчитывайте исходя из того, что это будет ножка вазы.
2. Сверху начертите еще один равносторонний треугольник, только его вершина смотрит вниз.
3. Размер – в 3-4 раза больше первого. Чертите большой треугольник так, чтобы его вершина соприкасалась с вершиной маленького.
4. Чем острее угол, тем ниже и шире будет чаша.

1. Нарисуйте вокруг основы верхнего треугольника, эллипс. Сотрите основу.
2. Соедините место стыка 2 треугольников плавными, закругленными линиями – это ножка вазы. Сотрите лишние углы внутри ножки. Готово!

Можно оставить так, а можно дорисовать фрукты. Когда нарисуете их, сотрите линии эллипса, попавшие внутрь плодов.

Основные правила рисования

Маленькие дети часто сильно давят на карандаш, оставляя в листе глубокие следы. Многие берут эту привычку с собой и во взрослую жизнь, в результате чего сделанные ими ошибки нельзя потом исправить. Многие рисуют сплошной толстой линией, и это тоже не исправить.

Поэтому очень важны следующие правила:

• при рисовании следует легонько давить на карандаш, чтобы в любой момент изъяны можно было подправить ластиком;
• не стесняйтесь рисовать на листе всякие деления, лишние линии и прочее — это все тоже можно стереть;
• любой художник, изображающий животных, природу или людей, знает, что лучше всего рисовать поэтапно, начиная с контуров и заканчивая мелкими деталями;
• объем и форму рисунку чаще всего придают свет и тень, поэтому присмотритесь к ним повнимательнее;
• не бойтесь добавлять лишних оттенков в картину, если кажется, что они необходимы.

Не нужно знать тысячу и одну технику владения гуашью, акварелью маслом или углем, чтобы красиво нарисовать самые простые вещи. Прежде чем ломать голову над тем, как рисовать, как художник, сначала попытайтесь рисовать так, как получается.

Ее величество – роза

Роза — королевский цветок. Она прекрасно выглядит, маняще благоухает. Белые, красные, лимонные, желтые, розовые бутоны. Независимо от оттенка, роза — любимый цветок многих женщин. Сейчас мы узнаем, как нарисовать вазу с розами. Рисунок выполняется карандашом. Фактурность и объем ему придадим с помощью растушевки, игры теней и штрихов.

Пошаговое описание творческого процесса:

1. Прежде чем мы начнем создавать совершенную картину, давайте определимся с техникой рисования розы.
2. Начинаем с внутренних лепестков, которые изображаем в виде кривых линий.
3. Объемность розе придаем с помощью наращивания линий по кругу.
4. Фото 6
5. Привычным способом определим центр листа бумаги и чуть левее в нижней его части нарисуем первый цветок.
6. Второй цветок располагаем выше и чуть правее.
7. Фото 7
8. Второй цветок у нас будет стоять боком, поэтому рисуем более ровные и вытянутые лепестки. Желательно нарисовать бутон.
9. Фото 8
10. Придаем второму цветку объемность, прорисовывая открытые нижние лепестки.
11. Фото 9
12. По центру между первым и вторым цветком начинаем рисовать третью розу нашей композиции.

Фото 10
Ее изобразим сбоку и слегка под наклоном, поэтому больше лепестков рисуем с правой стороны.

Теперь нам нужно соединить все цветы стебельками.
Прорисуем прямые, можно слегка изогнутые линии от цветка до начала вазы.

Изобразим листики. Рисуем их в форме вытянутого по углам овала. Для удобства можно воспользоваться линейкой и начертить перекрестные линии, которые затем обвести выгнутыми.
Симметрично от цветов вниз проведем сначала две прямые линии, затем сделаем небольшой изгиб и закруглим вазу.

Для удобства можно использовать шаблоны геометрических фигур или циркуль. Так вам будет проще нарисовать симметричную вазу, соединив фигуры плавными линиями.
Заштриховываем центральную часть цветка и вазу.

Добавляем еще немного теней.
Можно сыграть на контрасте и растушевать карандаш на лепестках и листочках.

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно?

Для работы понадобится минимальный набор материалов, которые есть у каждого — простой карандаш, бумага, ластик. Основные правила работы простым карандашом заключаются в том, что упражнение стоит начинать без нажима на карандаш, легкими штрихам, чтобы в дальнейшем можно было исправить возможные ошибки.

Этап 1

На первом этапе нам следует решить несколько задач. Первая из них — композиция. Следует прямыми отметить высотку и ширину вазу. После чего свободно наметить её форму. При этом можно сразу выделать прямой самую опуклую часть, по которой будет измеряться раскрытие вазы.

Этап 2

Работаем более точно. Помним, что ни одна горизонтальная плоскость не должна быть прямой — горлышко и донышко должны быть овальными, таким образом мы создаем объем вазы. При этом следите за раскрытием эллипсов — у донышка раскрытие будет больше, нежели у горлышка.

Этап 3

На этом этапе можно уделить время рисунку на вазе. Линии также идут по форме, прямые линии в данном случае недопустимы.

Этап 4

Штрихуем изображение. Штрихи должны накладываться по форме, именно это поможет придать предмету объема и материальности. Также изобразите тень, это поместит вазу в пространство.

Ваза с цветами: как нарисовать

Красочный рисунок вазы с цветами может стать основой поздравительной открытки, сделанной своими руками.

1. Выполняем рисунок вазы аналогично предыдущим, начиная с разметки из вертикальной и горизонтальных осей. По бокам черточками отмечаем ширину будущей вазы.
2. Овалами большого и чуть меньшего диаметра прорисовываем горлышко. Две сужающиеся книзу полосы обозначат шею сосуда.
3. Плавными округлыми линиями соединяем узкую горловую часть вазы с боками в самой широкой части вазы.
4. Нижняя часть вазу сужается, плавно соединяясь с днищем. Лишние штрихи убираем эластичной резинкой. Ваза почти готова.
5. Над горлышком вазы рисуем цветы. Для создания объема часть листиков и лепестков частично должна находить на горлышко, а часть прятаться за ним. Для более четкого рисунка можно цветы и листья обвести маркером.
6. Добавим ярких красок, используя цветные карандаши. Вертикальными штрихами закрашиваем вазу карандашом розового цвета, добавляя насыщенности в верхней части. Более глубокие тени можно прорисовать красным и коричневым цветом.
7. В раскрашивании цветов используем желтые и оранжевые тона, оставляя центральную часть более светлой. Листья выполняем в зеленом цвете, используя светлые и темные оттенки.

Освоив навыки рисования карандашами вазы, можно развивать своем мастерство используя различные узоры и украшения, в том числе из предложенной ниже статьи.

Ваза с цветами

Теперь разберемся, как нарисовать цветы в вазе.

1. Проведите вертикальную ось и две горизонтальные линии, обозначающие ширину донышка и горлышка вазы.

2. В верхней части нарисуйте овал-горлышко и овал в самой широкой части вазы.

3. Проведите линии от горлышка к узкой части вазы.

4. Плавными линиями обозначьте бока сосуда и соедините с дном.

5. Нарисуйте контуры цветов и листьев. Они должны находиться не только над горлышком вазы, но и прятаться за ней или находится на ней.

6. Разукрасьте вазу. Используйте штрихи средней длины, чтобы показать отражение света от поверхности сосуда.

7. Не забудьте оставить не закрашенное место блика на вазе. Затемните теневые места при помощи карандаша более темного цвета или сильнее нажимая на карандаш основного оттенка.

8. Разукрасьте цветы и листья. Чтобы картинка была похожей на оригинал, используйте несколько оттенков каждого цвета. В затемненный местах используйте более темный тон, а в бликовых – светлый.