Уроки гуашью для начинающих поэтапно: рисуем цветы и пейзаж + 100 фото

«Уроки рисования карандашом для начинающих» от VIVID MOVIES

Пройти курс

Длительность: 23 урока.

Формат обучения: просмотр записей уроков и выполнение заданий для отработки навыков.

Программа обучения: рассчитана на людей, которые совсем не умеют рисовать даже простые вещи. Лектор расскажет базовые правила и приёмы рисования и поделится секретами создания красивых рисунков с помощью простых карандашей различной твердости. Также он затрагивает тему психологии рисования и рассматривает основные проблемы начинающих художников.

Какие знания и навыки даст курс:

  • Какие бывают оптические иллюзии.
  • Принципы рисования объёмных фигур.
  • Рисование объёмных букв.
  • Изображение человеческого лица с соблюдением пропорций.
  • Что такое линейная перспектива и как ее применять.
  • Виды штрихов и их выполнение карандашом.
  • Изображение фигур с тенью.
  • Секреты рисования водной поверхности.
  • Особенности рисования металлической поверхности.
  • Интересная подача материала.
  • Информативные уроки без лишней информации.
  • Приведение примеров с комментариями.

Акварель с нуля

Как научиться рисовать акварелью? Для начинающих акварельная техника представляет из себя что-то загадочное и не совсем понятное. Оно и понятно, ведь нужно знать какое количество воды необходимо использовать, как намешивать красивые и гармоничные цвета, как работать с краской в конце концов.

Совсем неважно, что именно вы рисуете: пейзаж, деревья, цветы или воду. Главное — понять сам принцип, после чего вы с легкостью сможете сделать любой рисунок

Лучше всего начинать с несложных мотивов и выполнять разные упражнения: заливки, тональные переходы. Попробуйте выполнить несколько схем, которые в дальнейшем помогут вам создавать работы. Например выполните тональные переходы, используя лишь один цвет.

Попробуйте выполнить упражнение на количество воды. Проследите за тем, как цветовое пятно растекается в зависимости от того, насколько сильно был увлажнен лист.

Немного поэкспериментировав с красками, можете переходить к простым мотивам. Нарисуйте пейзаж акварелью, где сможете закрепить отработанные навыки. Выполните красивую заливку для неба, чтобы переходы между цветами были почти невидимые.

Добавьте силуэты домов и деревьев на передний план. Если хотите, добавьте прочие элементы в работу, например облака.

Как рисовать акварелью для начинающих разобрались, идем дальше.

«Земля в иллюминаторе»: рисуем космос с детьми

Подробная инструкция нашего автора о том, как нарисовать космос, поможет справиться с этой задачей даже тем родителям, которые считают, что совсем лишены художественных талантов. Так что если однажды ваш ребенок вдруг вспомнит, что завтра нужно принести в сад или школу тематический рисунок – вы знаете, что делать.

Я очень люблю творчество писателя-фантаста Рэя Брэдбери, посвятившего множество своих произведений космосу, его жителям и межгалактическим путешествиям.

Здесь, конечно, можно «развернуться» вовсю: нарисовать бронзовых и златоглазых инопланетян, построить на Марсе город и т.д.

Нам понадобится: • лист бумаги А4 (акварельный); • простой карандаш; • ластик; • краски (акварель); • кисти (№2, №3, №5 или просто кисти разной толщины); • баночка с водой; • зубная щетка; • крышки от баночек;

• флакончик-корректор (впрочем, это может быть любой маленький флакон от лекарства).

Берем акварельный лист и располагаем его горизонтально шершавой стороной вверх. Произвольно «разбрасываем»  по нему крышки от банок. Оставляем место для ракеты, например, справа внизу.

Обводим крышки простым карандашом. Если вы уверены в том, что ваш малыш может обойтись без крышек, – замечательно!

Располагаем на листе будущую ракету-флакон.

Обводим и этот объект простым карандашом.

Придаем верхней части ракеты типичную конусообразную форму. Для этого ластиком стираем уголки и заостряем верх, как показано на рисунке.

С помощью очередной крышки или от руки рисуем в ракете окно-иллюминатор.

Дорисовываем ракетоносители-ножки в виде треугольников-запятых, как показано на рисунке. Не забываем про огненный хвост.

Вооружаемся яркими красками. Размачиваем акварель, добавляя по одной небольшой капле воды в кювету с краской. Я беру на кисть №5 или №6 фиолетовую краску и провожу по краям листа. Затем беру зеленую изумрудную или голубую краску и провожу рядом. Если они сольются, будет еще красивее.

Берем на эту же кисть сиреневую краску и раскрашиваем рядом. С другого края листа проводим линию синей и розовой краской.

В центр рисунка я решила добавить желто-зеленого (салатового). Вы можете использовать другие цвета.

Принимаемся за планеты. Используем те цвета, которые не использовались в создании фона. Я решила начать с оранжевого. Обрисовываем круг и хаотично рисуем пятна того же цвета внутри него.

Добавляем зеленого и синего.

Для другой планеты выбираем зеленый, голубой и желтый цвета. А третью превратим в Марс – алый и горячий.

Если планеты «потерялись» на космическом фоне, их можно частично обвести с одного бока фиолетовым или смесью зеленого и черного.

Принимаемся за ракету. Берем кисть №3 или №2. «Тело» сделаем серебристым. У меня это смесь черного и фиолетового, разбавленная водой. «Нос» космического корабля будет красным. Таким же цветом раскрасим и ноги-опоры.

Когда ракета подсохнет, кончиком кисти №2 аккуратно обведем ее темным цветом – черным или фиолетовым – по контуру, как на картинке. Затем «добавим огня» с помощью желтого, оранжевого и красного.

Добавляем фиолетовый цвет в огненный хвост ракеты, но не полностью обрисовываем, а штрихами.

Когда рисунок высохнет, прикрываем планеты и ракету крышками и флаконом.

Теперь дело за звездами. Такую технику часто практикуют в детских садах. Берем на кисточку белую гуашь и разводим ее в крышке с водой до консистенции сметаны. Вооружаемся зубной щеткой. Хорошенько макаем ее в подготовленную краску и большим пальцем руки проводим по щетине щетки туда-сюда. Должны получиться мелкие брызги.

Чтобы крупные капли не попали на готовую работу, советую попробовать этот метод на отдельном листе бумаги. Не знаю, как вам и вашим детям, а мне и моим близким это действо доставило массу удовольствия. Правда, потом придется мыть ребенка, себя и все вокруг в радиусе двух метров.

Убираем с работы подручный материал и наслаждаемся космическими далями.

Рисование одним мазком

Описание

Очень популярна техника декоративного рисования «one stroke», что в переводе с английского языка означает «один мазок». Ее придумали в Европе. У славян эта техника известна под термином «хохлома». Верхнюю часть кисти обмакивают в краску одного цвета, нижнюю – второго. Одним движением наносятся изображения цветов, деревьев, животных. Смысл методики заключается в плавном переходе одного цвета в другой. Это делает изображение очень ярким и реалистичным.

Примеры

За основу можно взять заготовку из картона, например, цветок. Закрашивать его нужно кисточкой со скошенным краем, ею удобно делать полутона. Поочередно раскрашивая лепестки, получится в итоге чудесный бутон.

Хорошо получаются этой техникой птицы и портреты. Предварительно на листе белой бумаги создается заготовка простым карандашом. Кисть обмакивается в две краски и тянется по поверхности рисунка

Важно правильно делать наклон и разворачивать кисть

Какие нужны материалы

Для успешного применения этой техники будут нужны:

  • краски с акриловой основой средней вязкости;
  • синтетические кисти с ровными и скошенными краями;
  • емкость с водой.

На первых порах можно воспользоваться обычной гуашью.

Инструкция

Техника рисования одним мазком показана в видео уроке

Художник учит приемам набора красок на кисть и двум базовым мазкам.

Из материалов пригодится 1 бумажная тарелка,1 плоская кисть, два цвета краски (белая и зеленая), бумажные полотенца и стакан с водой.

Бутон и роза одним мазком

Хороший мастер-класс для начинающих

Художник окунает верхнюю часть кисточки в белую краску, а нижнюю – в бордовую. И на белой бумаге рисует цветок.

Рисование пейзажа

Во-первых, необходимо сделать фон. Для начала желательно рисовать пустынные пейзажи, то есть без людей, зданий и даже деревьев. Такому описанию отлично соответствует морское побережье. Используется крупная кисть, гуашь хорошо разводится в воде, небо должно получится гораздо светлее море.

Для нижней части рисунка потребуется меньше жидкости, цвет более насыщенный. Можно смешать синий и фиолетовый, тогда морской пейзаж заиграет новыми красками.

После завершения фона приступают к прорисовке крупных деталей. В случае пейзажа это, например, лесная гуща, ветки деревьев, животные. Однако для побережья такое разнообразие будет лишним.

Достаточно изобразить на небосводе облака, круглое солнце, которое может быть в зените или ближе к линии горизонта, тогда на рисунке вечер. В зависимости от выбранного времени суток, прорисовываются волны. Крупными мазками, средней кистью, темно-синим цветом.

Краски, между прочим, можно смешивать для создания наиболее реалистичной картинки. На гребнях волн следует отразить солнечные лучи: дождаться, пока морская гладь немного подсохнет и сделать несколько горизонтальных линий на воде.

Обратите внимание!

  • Как нарисовать белку: ТОП-120 фото лучших способов и техник рисования. Поэтапный мастер-класс для начинающих с примерами лучших рисунков
  • Как нарисовать аниме — полезные советы и простые схемы для начинающих. Инструкция с основными шагами рисования аниме (160 фото)
  • 3д рисунки: ТОП-150 фото лучших способов и техник. Поэтапный мастер-класс рисования для начинающих своими руками

Как научиться рисовать кисти рук?

Чтобы правильно нарисовать руку следует уделять этому занятию большое количество времени. Главное в этом процессе — постоянная практика. Пользуйтесь прекрасной возможность и наблюдайте за своей кистью и рисуйте с натуры — это самый лучший учебник. При этом можно столкнуться с рядом трудностей — несмотря на большое количество костей в структуре кисти, она очень подвижная и гибкая.

Для того, чтобы нарисовать первую кисть, начните рисунок с простых геометрических форм. Ладонь — квадратная форма, с изгибами ладони в зависимости от ракурса руки. Пальцы имеют трапециевидную или квадратную форму. Проследите за особенностями структуры разных пальцев, все они значительно отличаются по своей анатомии.

Для того, чтобы научиться правильно рисовать кисти рук, следует пройти курс пластической анатомии в рамках академического рисунка с изучением анатомических атласов.

Именно это самый надежный путь к достижению наилучшего результата. А также постоянная практика и работы со скетчами.

Did you find apk for android? You can find new Free Android Games and apps.

Рекомендуем посмотреть:

  • Как нарисовать композицию геометрических тел
  • Основы рисования портрета
  • Рисунок куба карандашом
  • Рисуем человека в движении карандашом
  • Как нарисовать мужское лицо аниме
  • Как нарисовать зайца карандашом

Упражнения для тренировки руки

Нижеприведенные упражнения по рисованию следует выполнять простым карандашом.

Упражнение 1

Взять обычный лист бумаги и, начав с середины, рисовать круги разного диаметра от руки.

Расходиться нужно в разные стороны и заполнять все пространство листа. Это кажущееся легким упражнение вызывает как правило определенные трудности. Нужно чтобы рисование кругов было легким и быстрым.

Упражнение 2

Взять простой карандаш и начав также с середины листа начать наносить штриховые параллельные линии на небольшую длину.

Нанести 5-8 линий. Затем поменять направление и наносить такого же типа штриховки в противоположном направлении.

Упражнение 3

Тренировка визуального восприятия. Самое главное в процессе рисования – это наше визуальное восприятие.

Глаз воспринимает контур неосознанно и сразу определяет, что это за предмет. А вот рука должна научиться воспроизводить внешний контур, ведь именно он создаст образ будущего объекта.

Упражнение 4

Этот мастер-класс поможет отработать технику рисования объектов с учетом освещения. Разместить перед собой геометрический объект и осветить его настольной лампой. Причем сделать поток света можно любым способом.

Далее внимательно посмотрев на объект сначала создать контур предмета, воссоздав его изображение. Затем осмотреть внимательно всю поверхность, проанализировать как распределено освещение.

Постараться воспроизвести это на собственном рисунке. Делается это при помощи нанесения внутри контура штриховки. Плотностью штриховки регулировать затененность.

Использование других материалов

Неплохим инструментом для создания дополнительного эффекта является плёнка. Её можно приложить к законченному рисунку на влажную поверхность красок. Когда акварель высохнет, плёнку можно снять.

В результате получается интересный эффект – краска скапливается в тех местах, где плёнка образует стык, приподнимаясь над листом. Получается эффект наложения слоёв, который достигается в лессировке.

Акварельному скетчингу можно научиться всего за несколько уроков. Постепенно следует осваивать разные техники рисования. К тому же, можно использовать маркеры, карандаши акварельные и другие предметы для создания желаемого эффекта. Эксперимент с красками – отличный повод найти подходящий механизм их нанесения для начинающих художников.

Что такое интерьерная живопись?

Для начала давайте разберемся, а что вообще из себя представляет интерьерная живопись, а потом выясним, что нужно, чтобы научиться создавать интерьерные картины самим.

Прежде всего хочется отметить, что любая живопись в интерьере призвана создать определенное настроение и вызвать у вас какие-то чувства и эмоции, а также расставить какие-то акценты в помещении, дома или в рабочем кабинете.

Качественные холсты по выгодным ценам вы можете приобрести у меня в магазине, если хотите получить качественный продукт и не тратить время на поиски! Оставляю ссылку на каталог холстов — https://nyshop.pro/product-category/холсты/

также, как и холст, детали картины чаще всего крупные, выдающиеся. Многие картины также имеют обильный декор и могут включать в свой состав не только краску, но еще и поталь, текстурную пасту и другие материалы;

цвета красок у таких картин, как правило, спокойные, не агрессивные – пастельные и не сильно яркие;

сюжеты тоже не сложные: большие и красивые цветы, причем крупного изображенные, экзотические птицы, цветы.

Таким образом, вы должны понимать, что интерьерные картины – это работы, которые должны идеально подходить вашей квартире по цветовой гамме, изображению, а также размерам.

Тропический закат

Этот поэтапный мастер-класс был разработан живописцем Стивом Кёрлом. Он максимально прост и отлично подходит как новичкам, так и более продвинутым художникам.

Лист бумаги следует расположить вертикально и начертить рамку толщиной не менее 1 сантиметра. При желании её можно заклеить малярным скотчем.
Лёгкими движениями карандаша наметить горизонт (он должен находиться чуть ниже середины листа), очертания пальм, место расположения солнца и т.д.
Намочить бумагу мокрой кистью сверху и до линии горизонта.
Начинать закрашивать небо нужно снизу вверх горизонтальными штрихами, поочерёдно накладывая жёлтый, оранжевый, красный, малиновый, фиолетовый и синий цвета и аккуратно тушуя границы между ними.
Закончить рисовать небо. Контрастные оттенки должны гармонично сливаться друг с другом. Образовавшиеся акварельные разводы выравнивать не стоит — они прекрасно имитируют облака.
Солнце оставить незакрашенным и смягчить его очертания белым.
Для изображения воды требуется наносить волнистые зигзагообразные штрихи тех же цветов, которые использовались для неба, только в обратном порядке

Однако важно помнить, что поскольку воды на картине меньше, то и цветовые полосы должны быть уже и несколько ярче.
Закончить рисовать море. Передний план необходимо затенить

Под солнцем, от линии горизонта пустить дорожку из белых горизонтальных штрихов, расширяющуюся к низу. Это будут блики.
Тщательно просушить картину и приступить к рисованию элементов пейзажа.
Тёмной (чёрной или насыщенно фиолетовой) краской нужно обвести силуэты пальм по заранее заготовленным контурам, а также обозначить сушу и показать штриховкой рост травы.

Рисунок готов! По этому принципу вы можете научиться создавать красивые постеры и большие картины, которые оживят ваш интерьер.

Заключение

Нетрадиционные техники рисования дают толчок для развития воображения и яркого выражения индивидуальности. Применяя и комбинируя разные материалы и способы, можно создать уникальные работы, красоту которых невозможно описать.

Рисуйте не только одни, но и со своими детьми. Существует множество нетрадиционных техник рисования, которые заинтересуют малышей. Познакомьте их с ними. Развивайтесь и общайтесь вместе!

Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни»

и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных и интересных материалов!

(Visited 18 695 times, 9 visits today)

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
ГРКО
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: