Полированная фактура
– самый популярный вид обработки камня. Поверхность камня идеально гладкая, с зеркальным блеском. Данный вид обработки максимально раскрывает текстуру и цвет камня. Полированная поверхность более устойчива к загрязнениям, так как подразумевает заполнение микротрещин. Полированный камень прост в обработке и уходе, легко моется. Полировка представляет собой процесс обработки поверхности камня абразивными кругами до состояния глянцевого блеска. Полированный камень широко используется и в интерьерных, и в экстерьерных работах. Следует помнить, что в условиях высокой влажности (ванны, бассейны) и низких температур (ландшафтные работы, уличные лестницы) полированный камень весьма травмоопасен.
Шлифованная фактура
Поверхность с выраженной шероховатостью, почти лишенная блеска. Перепад рельефа – до 0,5 мм. Достигается «грубой» обработкой пиленого камня абразивными кругами. Популярная фактура для наружной отделки зданий. Быстрое загрязнение и сложность ухода – основные минусы шлифовки. Грязь быстро вбирается в шероховатый рельеф камня.
Как нарисовать яблоню: простой способ
Искусство и развлечения 30 ноября 2016 Для того чтобы создать красивую картину простым карандашом, необязательно родиться гением. Достаточно ознакомиться с техникой создания рисунка. Благодаря пошаговому описанию, каждый человек сможет понять, как нарисовать яблоню. А главное, можно научить своего ребенка этому простому мастерству.
Легкий способ научиться рисовать яблоню
Для того чтобы приступить к творчеству, потребуются два простых карандаша, ластик, краски и немного свободного времени. Нарисовать яблоню поэтапно не составит большого труда. Создаем ствол дерева. Нам необходимо изобразить красивую яблоню.
Нужно потрудиться над созданием могучего силуэта дерева. Вначале рисуется одна выгнутая сторона ствола. Затем изображаем вторую часть. Всегда необходимо помнить о том, что ствол — это первый и важный этап при создании нашего рисунка. Поэтому от того, как он будет изображен, и будет зависеть то, какой выйдет яблоня
Очень важно использовать карандаш с мягким грифелем — для того, чтобы линии получались легкими
Корни яблони
Когда будет готово «сердце» дерева, приступаем к корням. От ствола ведутся волнистые и плавные линии вниз. Наши корни принадлежат старому дереву. Они вросли глубоко в землю. Стали хорошей опорой для растения. Но со временем корни разрослись и стали вырываться наружу. И рисунок этот порыв передает.
Ветки дерева
Вверх от ствола рисуются ветки. Сначала изображаем большие, как змеи. Затем от каждой линии идет разветвление в разные стороны. А вместе они напоминают большие рога старого оленя. Чем больше нарисовано веток, тем более сильной и могучей кажется наша яблоня.
Крона
Для того чтобы создать крону для яблони, нужно вспомнить, как выглядят тучи на небе. Представили? Дальше мы перенесем воспоминания про них на ветки нашего дерева. А для создания эффекта листьев верхняя часть кроны рисуется волнистой.
Этот простой способ дает возможность понять, как нарисовать яблоню вместе с ребенком. Получившийся шедевр сможет пополнить домашнюю коллекцию творчества малыша.
Плоды
Уже когда нарисовано дерево, каждый юный художник захочет дополнить его спелыми плодами. И ребенок невольно задается вопросом: «Как нарисовать яблоню с яблоками, чтобы украсить картину?»
Для начала по всей кроне равномерно наносятся небольшие штрихи. Это будут плодоножки. На них разместятся сочные яблоки. Затем под каждым штрихом изображаются круглые плоды.
Рисуем индийский огурец. Как нарисовать узор пейсли.
Этот узор немного напоминает скопление инфузорий под микроскопом. Сильно напоминает.
Узор «индийский огурец» известен под многими названиями, его также называют «турецкий огурец», пейсли или бута. Этот орнамент популярен с древности и известен у многих народов на обширной территории Востока. Его восхитительный восточный колорит пришелся по нраву и в Европе. Современные дизайнеры активно применяют «индийский огурец» в создании принтов для тканей, затейливого фона, для придания экзотичного звучания обычным предметам.
«Индийский огурец» — это каплевидный узор с заострённым и часто загнутым кончиком.
Узоры пейсли встречаются в рисунках ковров, тканей, украшениях, декоре архитектурных сооружений, интерьере. Его воссоздают в самых различных техниках декоративно-прикладного искусства. Как шаблон для точечной росписи, как набивной принт, наконец, просто затейливый рисунок на крышке шкатулки — вариантов не счесть.
Если вы никогда не рисовали «индийский огурец», то будете приятно удивлены, насколько же это просто и как пробуждает фантазию. Просто возьмите карандаш и бумагу и пробуйте. Немного потренировавшись, вы легко сможете создавать своими руками оригинальные схемы для точечной росписи или просто нарисовать замечательный уникальный узор на любом предмете.
Итак, начинаем рисовать «индийский огурец»
. Сперва рисуете каплю, она может быть самая разная: более тонкая или широкая, с прямым или загнутым хвостиком.
Затем начинаете добавлять элементы. Любые на ваш вкус: капельки, точки, круги, листья или просто дублируете контур вашей исходной капли.
Рисунок «индийского огурца» традиционно по-восточному плотный, с большим количеством деталей, но в современном декоре используют и более лаконичные варианты. Вы вправе выбрать, когда остановиться.
Орнамент может выходить и за границы капли. Творите и фантазируйте!
Вот и все. Дальше только тренировки!
Небольшая подборка рисунков и схем «индийского огурца» для вдохновения (и копирования
Самый простой рисунок яблока карандашом
Предлагаем Вам самый простой подробный мастер-класс по рисованию яблока.
Необходимый инвентарь
Вам понадобится:
- карандаш любой твердости (желательно средней)
- листок бумаги формата А4 (любой формат будет уместен, зависит от Вашего удобства)
- ластик
- яблоко
Будет удобнее, если для наглядности перед Вами будет яблоко.
Ну что, приступим?
Запомните, главная техника рисования – это не о том, как правильно и как неправильно рисовать, а о чувстве и ощущении инструмента в Ваших руках, карандаша или кисти, и тех форм, которые Вы хотите изобразить.
Шаг № 1:
- определите центр Вашего листа бумаги (или любое другое место, где вы хотите разместить фрукт)
- проведите 2 линии, одну вертикальную и одну горизонтальную, с минимальным давлением на карандаш. Вертикальная линия приблизительно должна быть равной желаемой высоте Вашего будущего яблока. Вторую, горизонтальную линию, нужно провести перпендикулярно и чуть выше середины вертикальной. Это будет ширина будущего яблока. У вас должно получиться 4 крайние точки (для удобства можно поставить точки на каждом из концов линий)
- нарисуйте окружность через эти 4 точки. Заузьте ее немного книзу, она не должна быть идеальной
- сверху и снизу окружности нарисуйте небольшие ямки (воронки), как и у настоящего яблока
- в области верхней ямки нарисуйте веточку
- можно обвести контур яблока немного четче. Набросайте контур тени от яблока, представьте, куда она падает. Чтобы легче было понять, где правильно расположить тень, можете включить источник освещения (фонарик) и направить его на фрукт. Там, куда упала тень на настоящем яблоке, можно перенести на рисунок.
Шаг № 3: финальная штриховка яблока. В помощь приходят достаточно уверенные полукруглые штрихи. Можно добавить небольшую растушевку подушечкой пальца
Обратите внимание, что максимальное «затемнение» должно быть в тени и на границе яблоко-тень
Поздравляем! Ваш первый рисунок яблока карандашом готов! Если он получился не очень красивым, не разочаровывайтесь в своих возможностях, Вы только начинаете!
Процесс рисования карандашом головы лошади
Подготовившись к работе, возьмите лист бумаги и расположите его горизонтально.
Мысленно «разбейте» фигуру лошади на простые геометрические фигуры, например, овалы. Изобразите два небольших наклонных овала по бокам листа, и один более крупный, тоже под наклоном, посередине между ними.
Соедините большой овал с небольшим, расположенным справа, при помощи ещё одного овала. Это будет тело лошади.
Схематично разметьте расположение ног лошади, изображая их простыми ломаными линиями, сразу намечая сгибы в суставах.
Добавьте ногам объёма, параллельно прорисуйте низ живота лошади.
Соедините тело лошади с левым небольшим овалом, – это будет шея лошади.
Затем займитесь детальной прорисовкой головы: придайте ей форму с учётом выступающих скул и формы носа. Наметьте расположение глаз, нарисуйте уши.
Прорисуйте верхнюю часть тела лошади. Не забудьте прорисовать прогиб на спине и нарисовать округлые лопатки и заднюю часть тела.
На данном этапе внимательно оцените свою работу с точки зрения правильности и пропорциональности изображённой лошади. Если вопросов к картине нет, можно смело стирать все вспомогательные линии построения.
Затем аккуратно прорисуйте ноздри, нарисуйте лошади гриву и красивый длинный хвост, а также не забудьте прорисовать копыта.
Как нарисовать яблоки на ветке
В этом уроке научимся пошагово рисовать спелые яблоки на ветке.
Материалы и инструменты:
- лист бумаги;
- карандаш;
- черный маркер;
- ластик;
- белая гелевая ручка;
- цветные карандаши.
-
Шаг 1
Нарисуем два кружка в центре листа, которые находятся рядом.
-
Шаг 2
Придаем кружкам правильную форму контура, чтобы они стали похожими на яблоки. В середине рисуем дугу и от нее выводим линии вверх. Соединяем два яблока при помощи ветки.
-
Шаг 3
К веточке дорисовываем листочки.
-
Шаг 4
Добавляем линии прожилок на листиках и вырисовываем контур яблок. Убираем линии построения.
-
Шаг 5
Полученный рисунок обводим черным маркером, чтобы получить контурный.
-
Шаг 6
Закрашиваем зеленым карандашом все листочки и короткие веточки к яблокам.
-
Шаг 7
Также воспользуемся коричневым карандашом, которым прорисовываем ветку. Добавим блики на листиках.
-
Шаг 8
Зарисовываем яблоки красным карандашом. Добавим немного желтого и коричневого цвета.
-
Шаг 9
Дорисовываем блики белой гелевой ручкой. Рисунок готов!
Автор урока: vikl-art
Рисуем спелое яблоко
Благодаря этому мастер-классу даже начинающий художник сможет нарисовать аппетитное яблоко. Что нужно:
- Карандаш из серии HB.
- Линейка.
- Альбомный лист бумаги.
- Циркуль и цветные карандаши.
- Некоторые используют белый маркер для добавления бликов.
Рисунок яблока для детей с чего начать:
- лист делится на 4 части с помощью направляющих линий, которые пересекаются;
- далее рисуется окружность любой произвольной формы (яблоки не имеют идеальную круглую форму);
- ластиком необходимо стереть вспомогательные линии, добавить углубления внизу и на вверху;
- добавить веточку с листом;
- далее следует перейти к раскрашиванию, рекомендуются цветные карандаши;
- сделать можно в стиле штриховки, она поможет добиться нужного градиентного сочетания;
- спелое яблоко в классическом представлении состоит из желтого, оранжевого и красного;
- в качестве примера можно взять фотографию;
- с помощью белого маркера необходимо добавить блики после раскрашивания;
- не нужно бояться того, что маркер слегка смажет раскрашенную поверхность, из-за этого рисунок будет выглядеть правдоподобно.
Наложение тона, распределение светотени
У каждого художника своя техника исполнения. Однако, школьным, классическим вариантом считается штриховка карандашом разной мягкости с пересечением под небольшим углом.
Нет четкого правила, с чего начинать. Тем не менее, общепринятый принцип для ученика – это распределить тон по всему рисунку, чтобы определиться со светотенью.
На этом этапе яблоки серые и невыразительные, главное – расставить свет и тень по местам.
Штрихи накладываются в разном направлении под небольшим углом друг к другу. Не забывайте точить карандаш.
Смягчаем ластиком места, где переусердствовали с тоном.
Совет: ластиком можно рисовать, только его нужно обрезать канцелярским ножом под углом, чтобы получился тонкий острый срез. Таким ластиком подправляем аккуратно контуры.
Блики также чистим ластиком, смягчаем их края.
Рисуем фрукт акварелью
Художники рекомендуют учиться рисовать акварелью не с натуры, а с фотографии или картинок. Секрет довольно простой, движение света в этом случае не меняется, поэтому ученику легче сконцентрироваться на деталях. Как нарисовать яблоко поэтапно акварелью, если опыта работы с красками не было:
- Для начала нужно перестать воспринимать яблоко как фрукт, попытаться увидеть в нем объект, состоящий из форм, цветов и теней / световых пятен. Эти визуальные эффекты помогут в будущем нарисовать любой предмет.
- Когда художники использую акварель, они всегда начинают с базового слоя. Можно использовать оттенки стандартных цветов, которые присутствуют в естественной среде. Говоря о классике — желтый, зеленый и красный.
- Далее происходит просто процесс наслоения. Можно выбрать два средних тона — тень и блики добавляются либо более сильным нажатием на карандаш, либо по палитре выбирается более темный оттенок. Если его нет, краску можно смешать с черным цветом.
Как нарисовать контур
Лист или альбом по горизонтали разместить перед собой, т
е так, чтобы длинная сторона листа располагалась слева направо, а не сверху вниз.
Тогда, не останется лишнего пространства, которое будет привлекать внимание и создавать ощущение пустоты.
Простым карандашом тонко наметить середину листа, проведя линию сверху вниз.
Представить, что рисуется сердечко.
Нарисовать верхнюю его половину так, чтобы центральная линия листа проходила через точку из которой расходятся дуги сердечка — через его центр
Правую и левую половинки сердца соединить дугой, так чтобы нижняя часть сердца представляла собой полукруг.
Должна получиться базовая форма яблока
В верхней правой части формы, нарисовать небольшой овал — отблеск света
Из середины яблока, там где сходятся дуги неполного сердечка, нарисовать палочку длинной 3-4 см — черенок
От него рисуется не крупный древесный лист.
Стереть центральную линию, разделяющую лист
Рисуем яблоко простым карандашом
- бумага для рисования;
- простой карандаш;
- ластик.
- Рекомендуется взять карандаши примерно от 2H до H. Далее рисуем круг, который будет как бы немного заужен к низу яблока. Не забудьте отметить плоскость, на которой лежит фрукт.
- Сверху изображаем хвостик и небольшой листочек с прожилками. Форму яблока снизу делаем правильной, реалистичной. Не забывает отметить место блика на фрукте. Для ребенка будет достаточно закончить на данном этапе, но вы можете продолжить далее.
- Далее, с помощью метода штриховки, закрашиваем яблока. Ни в коем случае не замазыйте яблоко и не растирайте карандаш бумажкой или пальцем. Штрихи делаются по форме фрукта.
- Меняем карандаш на более мягкий и отмечаем тени на рисунке. Ластиком убираем излишки, если потребуется.
Какие камни нарисовать с ребёнком
Рассмотрим несколько вариантов:
- Стоит нарисовать упрощённый вариант Алёнушки на камне. Этот качественный сюжет создал художник Виктор Васнецов;
- Отличный вариант с изображением камня у трёх дорог из сказок о богатырях. Его встретил Илья Муромец на нём написаны предсказания, которые касаются будущего в случае выбора одного из направлений для продолжения путешествия. «На лево пойдешь…» И так далее;
- Ребёнку понравится рисовать камень с вставленным в него легендарным мечом Экскалибур, принадлежал королю Артуру по преданию он легко вынул его, поскольку был истинным королём. Оружие с уникальными качествами в камень вонзил величайший колдун Мерлин. В данном случае интересна картина и история сюжета;
- Самым маленьким будет интересно и познавательно рисовать таинственное искусственное каменное строение Стоунхендж. Особенно, если взрослый сможет раскрыть его традиционную историю, хотя изучение ещё не завершено и регулярно появляются новые версии;
- Отличная тема для рисования это монолитные статуи острова Пасхи затерянного в тихом океане. Обнаружено, около, 900 объектов самый крупный весит примерно 82 тонны. Ребёнку будет интересно узнать о данных искусственных образованиях. Потому он с удовольствием нарисует каменную голову.
Этого достаточно для нескольких познавательных уроков для развития кругозора и художественных навыков самых маленьких художников.
Рисуем фрукт акварелью
Художники рекомендуют учиться рисовать акварелью не с натуры, а с фотографии или картинок. Секрет довольно простой, движение света в этом случае не меняется, поэтому ученику легче сконцентрироваться на деталях. Как нарисовать яблоко поэтапно акварелью, если опыта работы с красками не было:
- Для начала нужно перестать воспринимать яблоко как фрукт, попытаться увидеть в нем объект, состоящий из форм, цветов и теней / световых пятен. Эти визуальные эффекты помогут в будущем нарисовать любой предмет.
- Когда художники использую акварель, они всегда начинают с базового слоя. Можно использовать оттенки стандартных цветов, которые присутствуют в естественной среде. Говоря о классике — желтый, зеленый и красный.
- Далее происходит просто процесс наслоения. Можно выбрать два средних тона — тень и блики добавляются либо более сильным нажатием на карандаш, либо по палитре выбирается более темный оттенок. Если его нет, краску можно смешать с черным цветом.
Подготовка композиции
Для того, чтобы научиться рисовать натюрморт, необходимо уметь грамотно подобрать и разместить предметы, которые послужат в качестве натуры.
Справиться с этой задачей помогут несколько простых правил.
Предметы для композиции должны быть объединены по тематике.
Важно уметь правильно их разместить.
Расположение предметов
При создании композиции необходимо определиться со схемой расположения, базисом и форматом рисунка.
Формат изображения может быть горизонтальный, круглый или вертикальный, соответственно и композиция формируется по этому принципу.
Горизонтальный помогает вместить большее количество объектов для изображения, но для создания гармоничного рисунка требует драпировки на заднем фоне.
Основной акцент необходимо сделать в самом центре композиции.
Круглый формат не очень востребован, поскольку является не самым удобным вариантом.
Вертикальный формат предполагает небольшое количество предметов на рисунке.
Примером такого размещения послужат высокие вазы с цветами.
Разместить элементы композиции можно несколькими способами.
При треугольном размещении вершину предполагаемой фигуры образует самый высокий объект, предметы меньшей высоты образуют основание.условного треугольника.
Предметы, которые послужат натурой для натюрморта, можно расставить по кругу или по диагонали.
Предметы могут немного перекрывать друг друга, между ними допускаются промежутки.
Важно не перегружать композицию лишними объектами, для этого не следует использовать более трех размеров
Еще одним слагаемым успеха послужит грамотно выставленное освещение, это поможет правильно расставить акценты на рисунке.
Соотношение цветов
Еще одним важным правилом создания натюрморта опытные художники считают правило трех цветов, которые должны лечь в основу рисунка.
Надо выбрать два-три основных цвета и смело использовать их оттенки.
Картина, на которой изображен пестрый букет цветов, в любом случае имеет два доминирующих цвета.
Можно сделать акцент на белых ромашках или красных маках, избегая излишней пестроты, утомляющей глаз.
Выделить главную деталь
Искусство создания натюрморта начинается с умения правильно разместить объекты в композиции.
Начинать работу с натуры или по памяти необходимо с определения главного элемента, на котором задержится внимание зрителя
Если в созданной композиции такого объекта нет, то над ней надо поработать дополнительно.
Этот главный объект должен выделять размером, цветом или формой.
Один из цветов в букете или фрукт в композиции должен заметно выделяться.
Это правило относится не только к живописи, но и к художественной вышивке, фотосъемке, и даже созданию интерьерных композиций.
Лестница
Перед тем как рисовать 3d ручкой необходимо попробовать сделать подобные рисунки карандашом. Учимся создавать красивые объемные изображения вместе.
Как выполнить рисунок:
- Нарисуйте фигуру по размерам, указанным на фото.
- Проведите параллельные линии внутри созданного многоугольника.
- Начните очерчивать ступеньки, используя мягкий карандаш.
- Сотрите вспомогательные линии, наведите контуры фигуры.
- Заштрихуйте область над ступеньками и под ними, сделайте более темной левую сторону фигуры.
- Нанесите штриховку за границами фигуры, таким образом, создадите тень от ступенек.
- Картинка готова.
Инструменты и материалы
Для рисования несложных рисунков можно использовать цветные карандаши. Карандаши бывают разной формы (шестигранная, трехгранная и круглая). Для детей дошкольного возраста рекомендуется приобрести карандаши трехгранной формы.
Бренд Marco выпускает специальную серию карандашей под названием “Jumbo”, которая обладает широким и крепким корпусом, что позволяет ребенку прочно держать карандаш в руке и уверенно рисовать. Наличие граней у карандашей предотвращает скатывание их со стола, что очень удобно.
Для детей среднего школьного возраста можно приобрести шестигранные карандаши, а для тех, кто занимается рисованием профессионально, допустимо использование карандашей с круглым корпусом.
Для малышей следует выбирать карандаши с толстым грифелем (4-5 мм), что предохранит их от частых поломок. Минусом таких карандашей является необходимость их постоянно подтачивать. Для детей постарше оптимальным вариантом будут карандаши с диаметром грифеля от 3 до 4 мм.
Цветные карандаши бывают разной степени мягкости. При их выборе следует убедиться, что они не крошатся, а цвет, который они оставляют на бумаге, насыщенный и четкий.
Свойства карандашей в зависимости от их состава и степени мягкости приведены в следующей таблице:
Тип мягкости | Свойства карандаша | Область применения |
H (твердый) | Обладает очень жестким грифелем и устойчив к размазыванию. | Создание чертежей и контурных набросков. |
HB (твердо-мягкий) F (твердо-мягкий, но более твердый чем HB) | Обладает грифелем средней жесткости и немного размазывается при рисовании. | Подходит для письма и рисования. В рисовании может использоваться как для контуров, так и для тонирования небольших частей рисунка. |
B (мягкий) | Обладает грифелем малой жесткости и легко размазывается при рисовании. Легко стирается ластиком. | Рисование и раскрашивание рисунка, а также создание различных фоновых декораций. |
В зависимости от типа грифеля различают несколько видов карандашей:
- акварельный (в состав грифеля входят специальные эмульсии, которые создают эффект акварельных красок);
- классический (состоит из белой глины и цветных пигментов);
- пастельный (в составе содержится льняное масло, которое создает эффект особой мягкости изображения);
- восковой (грифель не требует заточки и плавно скользит по бумаге).
Карандаши акварельные
Для малышей достаточно минимального набора карандашей из 10-12 различных цветов.
При выборе альбома, если ребенок собирается рисовать только карандашами, можно ограничиться альбомом с листами средней плотности. Рекомендуется выбирать такие альбомы, в которых для крепления листов используется спиральная проволока, что обеспечивает ровность поверхности листа во время рисования.
Рисуем фрукт акварелью
Художники рекомендуют учиться рисовать акварелью не с натуры, а с фотографии или картинок. Секрет довольно простой, движение света в этом случае не меняется, поэтому ученику легче сконцентрироваться на деталях. Как нарисовать яблоко поэтапно акварелью, если опыта работы с красками не было:
- Для начала нужно перестать воспринимать яблоко как фрукт, попытаться увидеть в нем объект, состоящий из форм, цветов и теней / световых пятен. Эти визуальные эффекты помогут в будущем нарисовать любой предмет.
- Когда художники использую акварель, они всегда начинают с базового слоя. Можно использовать оттенки стандартных цветов, которые присутствуют в естественной среде. Говоря о классике — желтый, зеленый и красный.
- Далее происходит просто процесс наслоения. Можно выбрать два средних тона — тень и блики добавляются либо более сильным нажатием на карандаш, либо по палитре выбирается более темный оттенок. Если его нет, краску можно смешать с черным цветом.
1 вариант — Как нарисовать лошадь
Исходник
Давайте нарисуем этого коня с красивой темной гривой.
ШАГ 1
Давайте начнем с овала тела. Разместите его примерно посередине листа. Далее нарисуйте круг и мордочку. Вспомогательными линиями отметьте ухо, глаз и шею. Наметьте место для передних и задних ног. К овалу пририсуйте еще заднюю часть туловища и плавную линию, которая станет хвостом.
ШАГ 2
Нарисуйте мощную шею и лоб. Придайте мордочке более выразительную форму. Ухо дорисуйте закругленной линией. Сделайте небольшой вытянутый глаз. Добавьте плавными линиями волосы в хвост. Начните прорисовывать ноги, учитывая их неровную форму.
ШАГ 3
Нарисуйте ноздри по форме напоминающей овал. И второе ухо. У гивы неровный край. Заострите края пучков волос. Проведите округлую линию на спине, чтобы форма тела стала более естественной. Закончите рисовать ноги и копыта, прорисовывая некоторые мышцы.
ШАГ 4
Сделайте мордочку более выразительной с помощью линий передающий характерный рельеф. А гриве и хвосту добавьте больше волосков. На теле и ногах рисуйте неровную линию отделяющую один цвет шерстки от другого.
ШАГ 5
Вот такой результат у вас должен получится после удаления вспомогательных линий.
Самый простой способ нарисовать яблоко
Я собрала в магазине только тот инвентарь, которым уже давно пользуюсь сама! Он проверен временем и опытом, так что можете не сомневаться!
Каких-то особых техник рисования яблока карандашом не существует, они все применимы и к другим предметам. Но эти три урока помогут вам нарисовать половину яблока, сделать рисунок яблока с тенью, а также вы увидите, как поэтапно нарисовать карандашом откусанное яблоко.
Начнем с самого простого урока – объемного яблока с тенью.
1 этап – создаем набросок, прорабатываем общий контур
Для первого этапа нам понадобится простой карандаш, жесткость – НВ. В дальнейшем мы еще несколько раз поменяем карандаши, в зависимости от задач.
Сначала набрасываем высоту яблока и его ширину, по отношению к высоте. Обозначаем ось симметрии. Далее набрасываем общий контур и форму нашего яблока: углубление, из которого выходит веточка, собственную тень контура, падающую тень и линию плоскости стола.
2 этап – штриховка наброска
Закладываем собственную тень яблока. Штриховка здесь идет полукругом. Далее мы закладываем тень в углублении яблока, где у нас идет веточка, а также, падающую тень.
На этом этапе используем карандаш, мягкостью 4В.
Понятие света и тени, компоненты светотени
Чтобы понять, как рисовать любые предметы, нужно разобраться, из чего состоит светотень — распределение света и тени на предмете.
На всех уроках по рисунку я вам показывала одну и ту же картинку с геометрическими фигурами, на которой обозначены все эти слагаемые. Сегодня покажу вам немного другую и вам нужно будет зарисовать её в тетрадь.
Когда приступим к накладыванию тона, будем учитывать закон светотени, по которому каждый компонент имеет свою яркость по отношению к другим компонентам.
Далее скажу о плановости – отношении предметов к зрителю по степени удаленности – что находится дальше, а что ближе. При накладывании тона мы должны учитывать плановость, что бы создать эффект пространства. Наши яблочки будут не приклеены к листу, вокруг них образуется атмосфера. Понятно, что находящиеся ближе предметы следует делать более четкими, прорисованными, по мере отдаления делать более мягкими и обобщенными.
Как видно из картинки, яблоки расположены в три плана.
Последовательность выполнения росписи
Камни следует подготовить к работе – хорошенько промыть с мылом и высушить. Затем каждый камень нужно загрунтовать клеем ПВА и опять высушить. Теперь можно приступать к нанесению фона. Цвет необходимо определить заранее, хорошо взболтать краску и нанести её на поверхность камня. После этого следует подождать 15 минут, чтобы базовый слой высох.
Если вам сейчас показалось, что вы слишком много времени потратите, пока камень будет сохнуть, то это не так: вы можете параллельно подготавливать ещё несколько заготовок
Прежде чем делать рисунок на камне, сделайте набросок на бумаге, представьте, как он будет смотреться в готовом виде. Карандашом воспроизведите рисунок на камне. Ещё раз проверьте, все ли детали хорошо прорисованы. Последующее раскрашивание будет выполнено слоями. Каждый элемент необходимо просушить в течение 15 минут. Контуры вашей росписи выполняются жидкой краской.
Лучше всего сушить изделие на батарее. Готовое изделие нужно покрыть слоем защитного лака. Он тоже должен просохнуть. После выполнения росписи можно поместить готовый камень на его место в саду.
А еще посмотрите на видео – как говорится, лучше один раз увидеть:
Как нарисовать книгу на бумаге по клеточкам
Есть интересный способ рисования, которым пользуются многие – это рисование по клеточкам. Это довольно несложный способ, который позволяет использовать клеточки в качестве ориентира для более ровного проведения линий. Можно использовать как готовую бумагу в клетку, а можно брать чистый лист и предварительно его расчерчивать. Здесь мы будем использовать готовую бумагу в клетку (тетрадный лист).
Итак, берем лист, на нем прикидываем где будет верхний край рисунка и от этого края по середине листа отсчитываем пять клеток, а на шестой клетке ставим точку.
Затем от этой точки отсчитываем еще 12 клеточек и закрашиваем их все черным цветом (фломастером).
На следующем этапе поднимаемся к верхнему краю закрашенной полоски. От этого края по диагонали отмечаем одну клетку и закрашиваем ее. Затем так же по диагонали закрашиваем еще одну клетку. Далее отмечаем по диагонали уже две клетки, затем еще две, и четыре клетки, которые закрашиваем черным.
Спускаемся к нижнему краю этой полоски. Закрашиваем одну клетку. От нее отступаем по диагонали как в предыдущем варианте и закрашиваем три раза по две клетки и один раз по три клетки (все так же отступаем по диагонали). В результате увидим, что три клетки снизу и четыре сверху оказались на одной линии. Соединяем их между собой и раскрашиваем.
В результате получилась первая половинка книги. Теперь аналогично прорисовываем напротив вторую половинку книги. Получилась уже двусторонняя книга.
Следующим шагом рисуем для будущей книги обложку. Для этого от верхнего края правой стороны отступаем вниз на одну клетку и уходим вбок на две клетки, которые зачерняем. То же самое делаем по нижнему краю. Затем обе полоски в две клетки соединяем между собой.
Теперь от нижнего края нарисованной обложки отступаем вниз и параллельно прорисованным по диагонали закрашенным квадратикам рисуем новые такие же по размеру. Доходим до нижнего края, где закрашена полоска из трех клеточек и уже поднимаемся вверх до левого края книги. Здесь так же как начинали рисовать обложку по правому краю, рисуем по левому.
Основной рисунок готов. Осталось нарисовать на листочках строчки, как буд-то в книге что-то написано. Синим цветом показано место рисунка в тексте. Обложку можно закрасить коричневым цветом, что бы выделить ее от основного рисунка книги. В результате получаем рисунок книги.
Конечно такой вариант несколько далек от идеального рисунка в том понимании, каком мы знаем. Однако это своего рода пиксельное изображение, очень удобное для тренировки и умений рисования, и глазомера.
Как нарисовать камень поэтапно?
Шаг 1. Нарисуйте большой камень – валун. Начните делать карандашом зарисовку сначала в более тёмных участках. Светлые области обрисуйте с помощью более мягкого карандаша. Используйте случайные короткие отметки. Сконцентрируйтесь на затенённых областях и выемках.
Шаг 2. Если вы отобразили не все подготовительные детали, то возьмите цанговый карандаш с надкошенным концом и ровным гладким слоем нанесите штрихи по всей поверхности. В более светлых областях используйте 4Н, а в затемнённых областях 2H. Не забывайте об освещении на углах и плоскостях. От передачи светотени зависит реалистичность полученного изображения.
Шаг 3. С помощью мягкого механического карандаша приступайте к созданию текстуры. Используйте случайные короткие отметки для хорошей передачи шероховатой поверхности и ям. Используйте наиболее мягкий карандаш, прорисовывая им поверх твёрдого слоя. Вам известно, что мягкий грифель сверху твёрдого может создать довольно неровную поверхность. Но подобный подход творит удивительные «чудеса» в создании неровной случайной текстуры. В частности, при рисовании горных камней этот способ облегчит работу и сократит время.
Положение скошенного конца карандаша весьма актуально. Таким способом получится сделать широкий плоский штрих. Продолжайте прорисовать новые слои. В процессе работы используйте ластик, пользуясь им, у вас получится создать незначительные участки света.
Этап 1. Граненые формы
Рисуем несколько граненых форм в сером цвете, приблизительно следующего варианта:
Рисунок №1. Начало. Граненые формы будущих камней
2. Осветление
Делаем осветленные области поверх нарисованных темно-серых форм. Но меньшего размера (как показано на рисунке №2 ниже):
Рисунок №2. Осветление форм
Фаза 3. Тени
Добавляем на наших формах несколько затемнений путем нанесения темно-серого цвета (рисунок №3):
Рисунок №3. Темные области на камнях
Финальный шаг рисования камней
И последнее, что осталось нам сделать, это добавить на камни немного полос и всякого дерьмеца. Что наглядно показано на рисунке №4:
Рисунок №4. Добавление текстур на камни
На этом вполне доходчивый урок завершен. Также по теме:
- Конструирование объекта
- Тени в рисунке
- Как рисовать животных
Оригинал урока:
Как нарисовать яблоко новичку
Начинать рисовать фрукт необходимо с очертания его общей формы. В данном случае это круг. Можно взять для удобства кружку или циркуль. Далее следовать инструкции как нарисовать яблоко карандашом:
- В природе предметы не имеют идеальной формы. Чтобы фрукт получился реалистичным, необходимо добавить изгибы и «помятость». В этом случае, основная линия круга немного стирается ластиком.
- На этом этапе нужно добавить тень, это добавит объем рисунку. Тени отбрасываются прямо напротив источника света, поэтому в этом случае она будет в правом нижнем углу изображения, обращенной к зрителю. Обязательно нужно ее проецировать внизу, как-будто яблоко стоит на столе или поверхности.
- Далее нужно углубить затенение, создавая градиенты от более темных областей, удаленных от света, к светлым.
- Если у яблока есть цветовые вариации, то в затененных углах могут быть более светлые области. Они являются простой причиной цветовых вариаций, а не только света и теней.
Форму яблока нарисовать довольно легко, но затенение градиентом может оказаться сложной задачей.
Если за работу берется начинающий художник и он хочет нарисовать яблоко для практики, начать лучше со сплошной формы. Отлично для этого подходит акварель или цветные мелки, которые легко растушевываются ватой.